TeArt

предыдущая статья Немецкая скрупулезность В Европе есть шутка, что на качестве английской посуды сказалась еда, которую в нее кладут (вспомните знаменитое «Овсянка, сэр!» и Вы сразу поймете что имеется ввиду). Впрочем эта сентенция не относится к чайной посуде, все-таки именно англичане делают лучший в мире фарфор. Однако если мы хотим найти лидеров в производстве чайной посуды, ими все же будут немецкие промышленники. Современные марки, такие как Mono, Sieger design, ASA Selection, Kahla способны удовлетворить самые эксцентричные вкусы. Здесь и металлическая посуда с «упором» на дизайн, и неуемно веселые чайники и чашки, и черно-белый минимализм Востока, и даже пушистые представители «посудного ряда», которые придумала Барбара Шмидт. Чашки беззвучно опускаются на блюдце и не могут обжечь – их ручки и донца покрыты ворсистым материалом, похожим на замшу… Ценителей классики немецкие производители тоже привечают – все таки их сервизами пользовались еще Бисмарк и Наполеон, а позже Мерседес с Бенцем. Сотни лет совершенствуют качество именитые компании Villeroy & Boch, Hutschenreuther, а также сравнительно молодая, но очень популярная марка Rosenthal, которой в этом году исполнилось всего лишь 125 лет… Американский энтузиазм Познакомиться с культурным наследием, которое любители чая оставили потомкам, довольно проблематично - крупнейшие художественные коллекции, собравшие произведения чайного искусства, разбросаны по всему миру. Это такие известнейшие учреждения, как Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Музей прикладного искусства в Вене и их аналоги в Праге и Будапеште, обладающие ценными, изысканными собраниями китайского и японского чайного фарфора и глины. Однако для того, чтобы в полной мере познакомиться именно с историей чая лучше, конечно, отправиться на родину древнейшего напитка – в Китай, уезд Чжанпу восточной китайской провинции Фуцзянь. Именно там находится крупнейший в мире музей чая. Он занимает площадь 5,3 гектара и состоит из огромного выставочного павильона и зданий, где собраны каллиграфические и художественные произведения, посвященные чаепитию. В нем можно увидеть практически все, что связано с тысячелетней историей производства чая и его употребления в Поднебесной, а также других странах и регионах мира. Но если вы хотите познакомиться, так сказать, с новейшей историей «семейства носатых», то придется лететь в Америку. По ее просторам гастролирует если не самой большой и известный, то уж точно самый аутентичный «музей». Он принадлежит супругам Сони и Глории Камм, для которых невинное хобби превратилось в дело жизни и прибыльную работу. Они собирают дизайнерские чайники и предметы для чайных церемоний вот уже девятнадцать лет. Сегодня их коллекция насчитывает более шести тысяч предметов. За два десятилетия в ней появились как оригинальные работы неизвестных авторов, так и чайники из коллекций ведущих производителей. Особо примечательны авторские чайники современных дизайнеров, которые занимают почетные места в этом носатом царстве - например, в коллекции есть изделия работы легендарных Уолтера Гропиуса, Роя Лихтенштейна, Этторе Соттсасса. Здесь же можно найти чайники Нелли Исуповой и ее сына Сергея - известных керамистов Украины, работающих в США. Их творения известны по обе стороны океана как изысканно «ужасные», и даже чайники похожи на носатых чудищ, олицетворяющих мрачные трансцендентальные действа. В коллекции также много чайников из «нетрадиционных материалов» - игральных костей, бусин и бисера, ракушника, камня, пуговиц и фарфоровых черепков… Изощренный дизайн иногда доходит до абсурда, поэтому если Вы захотите приобрести чайник, который бы «делал» вкусный чай и в тоже время отличался «продвинутым» дизайном, не забудьте проверить, есть ли у него носик…

предыдущая часть Европейский стандарт Удивительным фактом является то, что слава китайского фарфора осталась в прошлом - в наше время лучший фарфор производится в Европе. История европейского фарфора началась в 1708 году при дворе саксонского императора Августа, где был найден метод изготовления этого материала. Вскоре по всей территории Германии, а затем и остальной Европы начали открываться многочисленные фарфоровые мануфактуры. Некоторые из ныне существующих европейских марок возникли еще тогда. Лидируют здесь Германия и Великобритания, причем абсолютное первенство остается за немцами. Например всемирно известная мануфактура Meison, или мануфактура Herden, созданная в Австро-Венгрии как дочерняя фирме Meison. В числе заказчиков Herden королева Великобритании и Ротшильды. Чайный фарфор в отличие от других областей приложения дизайнерской мысли оценивается скорее с позиции традиционализма, чем новаторства. Поэтому вышеупомянутые фирмы часто упрекают французских и итальянских мастеров за то, что при отличном качестве материала они слишком увлекаются экспериментами, поддаются моде. Например продукция итальянской марки Taitu отличается подчеркнуто простыми формами и трендовыми рисунками. Тем не менее многочисленные фарфоровые фабрики Лиможа каждый год демонстрируют новые коллекции. Посуда лиможских мастеров уже сейчас считается классикой, своеобразным современным антиквариатом - о ее качестве красноречиво свидетельствует тот факт, что в Лувре постоянно действует выставка лиможского фарфора. Немецкие фирмы Villeroy & Boch и Weimar занимают одну из ведущих позиций в области фарфора для повседневного использования. Сравнительно недорогим при хорошем качестве остается чешский фарфор. В Чехии традиционно развиваются два вида фарфоровой посуды. Это «бернадот» - белая посуда без рисунка, украшенная рельефным барочным орнаментом, и «цвибель» - бело-синяя. Вообще белый фарфор с синим рисунком - безусловная классика жанра. Этот вариант оформления исконно китайский. Но если в Китае в основе орнамента был плод граната, то европейцы, не зная этого растения, приняли его за… лук, им и стали украшать свою посуду. Отсюда и название – «цвибель», т.е. лук. Кроме чехов бело-синий фарфор выпускает английская фирма Spode, но эту посуду уже вряд ли кто-нибудь решится отнести к разряду повседневной - по причине ее стоимости. Сделанные и расписанные вручную сервизы иногда стоят как Rolls-Royce. Самым дорогим, красивым и сложным для производства по праву считается костный фарфор или bone china, изобретенный в Англии. Коллекционные изделия из этого материала выпускаются сейчас лучшими производителями Европы, такими как английская компания Royalе Stratford и немецкий концерн Hutschenreuther, основанный еще в 1814 году. В отличие от обычного костный фарфор содержит добавку натуральной костной муки, что придает изделиям неповторимую белизну, хрупкость и красоту. Современные тенденции не могли не затронуть и более массовую недорогую чайную посуду, обогатив ее новыми технологиями приготовления чая и эстетическими новшествами в стиле хай-тек. Очень показательна в этом аспекте продукция швейцарской фирмы Bodum, позиционирующая свой подход как стиль чайной церемонии XXI века. Очень забавно выглядит один из новейших «ти бойлей» шведской фирмы Bodum, являющий практически точную металлическую копию китайского чайника с «треногой» для кипячения чая, которому не менее четырех тысяч лет. далее

Стихии – это источник жизненной силы. В наше время мегаполисов и мобильной связи, ежедневные дела и заботы не оставляют времени на тесное общение с природой. Поэтому, повинуясь инстинктам, мы стремимся населить стихиями наши дома. Степень присутствия стихии может быть разной, если говорить о стихии воды, то в доме она сосредотачивалась в ванных комнатах и на кухнях. Но концепция открытого интерьера, актуальная сегодня, требует равного присутствия стихии в каждой из зон. Можно конечно водрузить в одной из комнат фонтан, или объединить ванную комнату со спальней – сломав стену. Но так радикально подходить к распределению жидкостей в интерьере вовсе не обязательно. Ведь в каждом доме есть, «жилища» для духов воды – всевозможные сосуды. Например, фарфоровая или хрустальная посуда, которую, по старинке часто ставят на камины или в «серванты». Или скажем аквариум, маленький, а может огромный занимающий всю стену. Кроме того существует миллион декоративных ваз, одна из которых без сомнения притаилась в какой-нибудь нише или на столике у вас дома. Все это предназначено для того, что бы рано или поздно заполниться жидкостью. Ведь любой жидкости, будь-то ртуть, или газировка, нужен сосуд. Через посуду и другие вещи «околоводного» дизайна мы ежедневно общаемся со стихией воды. Без сомнения, самыми распространенными являются всевозможные чашки, чайники и сервизы предназначенные для чая.

начало Китайцы отличились еще на одном поприще – они были первыми аквариумистами. Еще четыре тысячи лет назад они разводили рыбок с хрустальных вазах и небольших прудах. Повальное увлечение золотыми рыбками началось в Китае в период правления династии Сун (X-XIII века) – но сегодня начало их селекции ученые относят к началу нашей эры. Кроме того в Китае разводили лабиринтовых рыб – петушков, или бойцовых рыбок, которые обитали в грязной воде рисовых полей. Ярких красных и синих рыбок дрессировали, например показывая ей собственное отражение в зеркале – водили им по вертикали – заставляя рыбку плавать то вверх то вниз, потом стравливали с более слабыми соперниками. Ожесточенные дуэли этих рыбок привлекали большое количество болельщиков. Этот вид развлечений популярен в Китае до сих пор. Но аквариумистикой увлекались не только китайцы. В Японии например, две с половиной тысячи лет процветает селекция декоративных карпов – кои. Их часто можно увидеть на традиционных японских орнаментах, кроме того японцы вывели перистые породы их родственников – золотых рыбок.

Чай – самый популярный напиток после воды. Стало быть, самая популярная посуда - чайная. Сколько лет чайнику, отчего на чашках выросла шерсть, и где живут самые страшные носатые чудища? Ответы Вы найдете в этой статье… Несмотря на то, что эпоха чайных «церемоний», предлагаемых всеми забегаловками, понемногу уходит прошлое, восточные тренды прочно закрепились на просторах нашей некогда необъятной родины. Сегодня можно купить тысячи сортов чая: красных, белых, зеленых, синих, черных… Мы уже досконально знаем, что такое типса (верхний, «самый вкусный» листок на чайном кусте), и что самый лучший чайник должен быть обязательно из иссинской глины… Вообще чайная посуда - то редкое направление в искусстве и дизайне, которое, можно сказать, связывает воедино быт и творчество. Чайная утварь особняком стоит среди предметов быта, по ней можно читать историю древних династий и целых народов. Однако что же изменилось за те семь тысяч лет, в течение которых, по утверждению китайских археологов, люди пьют чай? Китайский синдром Нет ничего проще, чем вырастить куст чая, нужно просто вырвать себе веки и закопать их в нужном месте. По крайней мере так считают китайцы. У них есть история про бодхисатву – рыжебородого варвара, который пришел откуда-то со стороны Индии. Однажды он задремал во время медитации и так на себя разозлился, что лишил себя век, из которых и появилось вышеупомянутое растение. Отвар из него, кстати, не только пьют перед медитациями монахи, но и подносят в храмах Будде… Эта история относится к тому времени, когда китайцы уже поняли, что самыми лучшими для приготовления чая являются «ча» - т.е. молодые листки. Тогда же, в IV веке, появились фарфоровые представители славного семейства «чайниковых». Правда окончательное формирование чайных аксессуаров произошло на четыре века позже, во времена династии Тан, которая правила Поднебесной в VII-IX веках. Именно тогда у чайных эстетов в моду вошел белый и серо-зеленый фарфор, который, если по нему ударить палочкой, «издавал голос скорбящей яшмы». Однако нужно помнить, что до XII-XIV чай в Китае варили – и заварочные чайники в керамическом исполнении для этого, естественно, не подходили. Поэтому заварники изготавливали из металла, а лучшими из них считались золотые и серебряные. Заварочные чайники из керамики, практически аналогичные современным, появились в Китае в эпоху Мин (правившую с 1368 по 1644 год). Такие чайники уже практически ничем не отличались от современных: их тоже делали из глины или белого фарфора, а расписывали кобальтовыми красками. Глиняные чайники были преимущественно коричневыми, глиняные чашечки и гайвани (специальные кружки для заварки чая, с дырочкой на крышке) внутри вскрывали белой эмалью, что позволяло рассмотреть цвет чайного настоя и определить его крепость. Кстати о крепости - до сих пор существует переписка аристократов, относящаяся к 222 году нашей эры, где корреспонденты обсуждают чай как альтернативу вину. Это и неудивительно, если учесть что во многих странах Азии вино тоже обычно подают в чайниках… Со времен Минона и до конца следующей династии Цин наибольшей популярностью пользовались темно-красные керамические чайники из Исина, что в провинции Цзянсу. Это, пожалуй, самое древнее производство «носатой» посуды в мире. Исинская керамическая посуда до сих пор остается востребованной и продолжает производиться по классическим методикам. Она отличается тем, что обжигается из местных лиловых и красных глин, которые обладают небольшим коэффициентом теплопроводности. По структуре они плотные, гладкие и пористые, имеют высокую теплостойкость. Благодаря этим свойствам улучшаются характеристики заваривания чая - именно поэтому глиняные чайники в Китае ценились гораздо больше и получили более широкое распространение, нежели фарфоровые. До сих пор размеры китайских заварочных чайников, как правило, невелики, так как китайцы практикуют традиционный метод заварки – «гунфу ча» и вообще считают что из больших чашек пить чай невкусно. Форма чайников отличалась большим разнообразием и изысканностью. Кроме фарфора и глины в изготовлении китайских заварников и чайной посуды использовались благородные металлы, а также яшма, янтарь, горный хрусталь, агат, шпат, фаянс, стекло. Прозрачные модели очень удобны для заваривания «зеленых жемчужин» - причудливо свернутых цельнолистовых сортов чая, эффектно разворачивающихся в горячей воде… дальше